丹青妙手第411章 痛惜(2/2)

秦起自从买下这块地皮后，也不去关注这之后的这些东东了，倒是田咏怀等人，着实缠着他追问了一回，反正秦起都是以自己也要好好享受下人生来作答了。

在关注着设计方案的同时，秦起依然在画着他的大写意画，大写意在画内功夫之外，很有几分在画外：

其一便是修心，“画，心画也”，这一点在大写意画中表现得尤为明显，所谓画家一落笔，自我即在其中。对于大写意画，画家尤需要有一颗纵肆八荒的画心，

其二便是修学：宋代大儒张戴说“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。”这既是中国知识分子应修的精神境界，也是写意画家应有的大襟怀。襟怀不大，作品格局便小，在咫尺片幅中要表现大气魄、大格局，便是完全不可能的一件事。

三是修功，大写意从狂草中来，狂草是最考验书功、画功的一门技艺，连齐白石那样一生都浸淫在自己一生憾事是不能为狂草，做为年轻如秦起者，这方面的挑战尤大，秦起通过这些天来大写意的练习，还是觉得自己在狂草上的功力有欠，所以秦起是真真实实的觉得，自己要好好地练一番字了，话说，从出道至今，秦老头对秦起抱怨最多的便是，秦起的字一直不出名，虽然事实上，秦起的字绝对不下于国内大部分书法家，不过因为秦起在绘画上的光芒，写字这一块倒是完全被人忽视了，而到了大写意这一层后，秦起觉得自己不把写字再上一重境界，那自己的大写意也很难取得一个较明显的进步。

中国大写意画要简练概括点、线、面的关系，便必然要在书法用笔中找答案，这是秦起这段时间越来越感受到的。书法的线不是简单的线，中锋、侧锋、圆笔、方笔、折笔、转笔、笔划变化多端。大写意画讲究笔力、笔势、笔墨的韵味，要表现其间淋漓的意味，便必然要在线条艺术上展现一种任情纵肆的味道。可以说，书法是大写意画的生命线，写意画的创作不称做“画”，而称为“写”，便可见一斑。

当代大写意画创作有两种不同的观点：一种是“传统出新”；一种是“中西融合”。秦起现在尝试的，还主要是中西融合，这一方面，秦起以前便有过不少尝试，且因为在水彩上面的高超技艺，秦起做起这块来显得尤为事半功倍，至于“传统出新”，因为秦起毕竟太过年轻，笔墨功夫虽然相当不错，不过还是欠于老到，这一方面的破旧对现在的他来说，就显得太困难了。

秦起现在大写意选取的题材，主要还是以色岗这一带的景物为主，当然也有两年游历期间见过的诸般名山秀水，且一幅画出来的速度相当快，也就在短短的一月之内，秦起画的画总数加起来，倒是比两年时间一起做的画还多，实在只能用惊人来形容了。

安以晴看过这些画作之后，觉得秦起画的相当好，因为非常有“意象”，与秦起以前的具象画相比，明显有意思得多，就是她自己，都有点迷醉于秦起笔下的意象世界，不过这些作品，无一例外地在它们诞生后不久，被秦起毁灭在了垃圾篓里。

对于这一点，安以晴只能说是相当痛惜。